红绿相间的肖像

　　2011年香港苏富比春拍尤伦斯收藏专场拍卖中，喻红的一件《红绿相间的肖像》以426万元成交，创造了个人最高成交纪录。而在2010年，刘小东的《违章》以3640万元成交。作为夫妻，同样是单幅油画作品，同样毕业于中央美院，最高成交额的差价却如此巨大。

　　2010年，中国的艺术市场成交量达到了588.97亿元，取得了令人满意的成绩，从市场份额来看，油画及当代艺术的成交量虽然只占到了5%左右的份额，达到了52.97亿元，而在这样的成交量中有多少是女画家贡献出来的？又有几位女画家是让大家耳熟能详的？女性艺术家始终处于一种被忽视的位置，被男性艺术家这样的艺术主体所边缘化。

　　被市场忽视的艺术群体

　　据最新的数据统计，当代艺术中总成交额占到前5位的艺术家分别为刘野、张晓刚、曾梵志、罗中立、刘小东，均为男性，总成交额在3亿-9亿元不等。而雅昌指数所关注的成交前100位的当代艺术家中，女性画家仅有5位，且处于60名以后的位置，不仅与男性艺术家在数量上相差悬殊，总成交额也不占有优势。以成交额最高的闫平来看，2000-2010年间，作品上拍数量为114件，成交率达到82%，总成交额为3935万元。

　　女性常常作为绘画作品中的主题，成为美的化身。而女画家，即使才华横溢，却往往作为画家夫人，笼罩在丈夫的光芒之下，坚守自己的艺术。我们所熟悉的喻红、闫平、向京、夏俊娜、崔岫闻等，都是在艺术市场中具有话语权的女画家。但是作为一个艺术群体，被重视程度显然不够。有市场人士指出，不应该把女画家与男画家区别对待，只要是精品力作，就应该得到市场的认可。女性的绘画视角往往更为独特。

　　稳中有升的艺术群体

　　2010年，吴冠中的一幅《长江万里图》油画长卷，以5712万元成交，成为这一年最贵的油画作品，曾梵志、刘野等男性画家也有着非常傲人的成绩。在2010年的成交前10名中，刘小东的《违章》、《白胖子》位列第6和第9，一人就占得两席，有着非常稳固的市场地位。而喻红与刘小东作为伉俪，有着相似的绘画学习背景。喻红的作品以关注普通人为主，作品的素材多来源于现实生活，这点与刘小东有极为相似的地方。但是谈到对市场的影响力，喻红比起刘小东显然微弱了许多。喻红的作品《水晶杯》早在1994年就进入了拍卖市场，此时的价格仅1.76万元，经过多年的市场沉浮，作品价格在稳步上升。从喻红的个人成交情况来看，2011年之前，她作品的最高价位多在130万元左右徘徊，百万元以上的拍品有7件。经过2011年香港苏富比尤伦斯专场的打造，其成交价格在短时间内有了迅速提升，《红绿相间的肖像》迈上了400万元的台阶。这或许可以看做喻红作品升值的一个信号。虽然有了飞跃，但与刘小东的作品成交情况却形成了鲜明的对比，刘小东早在2006年就迈上了千万元的台阶。

　　同样受到学术界关注的女性艺术家还有闫平和申玲。闫平的作品色彩自由而奔放，用色常以蓝色和玫瑰色为主，缤纷亮丽，画面似乎笼罩在暖暖的阳光之下。2008年，闫平的作品《蓝色心情》以358.4万元成交，创造了个人的最好成绩。以闫平的《母与子》系列的创作持续了十几年，早在1996年，这个系列中的比较早期的一幅作品仅拍得了4.4万元，而时至2010年，闫平2005年所作的一幅《母与子》价格已经通过嘉德拍卖达到了89.6万元。而在2007年与2008年，这个系列中的其中两幅都达到了百万元以上的成交额。这一系列作品虽然没有挤进个人成交纪录的前5名，但其作品的成长性却不容小觑。截至2010年，闫平百万元以上的作品已达到了8件。与喻红并驾齐驱。

　　与喻红、闫平相比，申玲在艺术市场中的表现显得不够活跃。申玲的作品充满了自己独特的魅力。作品中的人物，特别是女性的眼神和姿态，加入了作者大量的主观意志，非常生动有趣。申玲作品的最高价格之前两位女画家，显得不够“给力”，仅在50万元左右。普通作品的价格一般在20万-30万元不等。